Desde hace un tiempo a esta parte (gracias al cada vez más creciente cine en 3-D) se están rodando una serie de Blockbusters made in USA a medio camino entre la pirotecnia más estruendosa fabricada dentro de un ordenador y la acción y piruetas a cámara lenta estilo "The Matrix" (ideal para el 3-D, que si no te mareas) que tiene su público más asiduo en los cines de grandes superficies comerciales... lo que podríamos llamar cine poligonero, para resumir.

Servidor es muy fan de ese cine. Es más, si por mí fuera sólo iría a ver esas películas y pasaría mucho de según que ejercicios artísticos del cine contemporáneo que no inventan nada, no cuentan nada nuevo y son tremendamente aburridos. Aunque también es cierto que visitas a mi centro comercial más cercano para visionar bodrios como "Sucker Punch" se puede traducir en un suicidio en masa de varias de mis más preciadas neuronas (y para más INRI el último espantajo de Zach Snyder invita al bostezo más profundo).

Los estudios que dominan Hollywood se han dado cuenta de este filón en las tendencias más mundanas del público que todavía va al cine (público que va al cine a entretenerse, no a emocionarse con el arte íntimo del último director-estrella de los festivales europeos; el público que busca esas "sensaciones" se baja la peli en malayo original directamente) y no paran de reinventar mitos modernos y antiguos para adecuarlos a esta conocida premisa de cine de acción-espectáculo de gafas oscuras que llena las plateas actualmente (durante el primer fin de semana, claro). 

Si hace poco teníamos la nueva versión del detective creado por Arthur Conan-Doyle (la divertida "Sherlock Holmes" de Guy Ritchie, 2009), moderna revisión del mito que nos descubrió que el steampunk también podía ser taquillero, los ejecutivos de los estudios han dado un paso más allá. ¿Si el siglo XIX puede ser más moderno que la Segunda Guerra Mundial porqué diablos no lo puede ser también el siglo XVII? Dicho y hecho. ¿Y si ese falso pasado del steampunk de la época victoriana también pudiera darse en la sociedad francesa de Luís XIII? Anda que no molaría, ¿eh?

En octubre de este año se estrena la versión de Paul W.S. Anderson (director de "Resident Evil" y "Death race" diversión asegurada) del clásico de Alejandro Dumas "Los tres mosqueteros". Floretes y lucha a espada aseguradas, con un reparto encabezado por los muy ingleses Matthew Macfadyen (Athos), Ray Stevenson (Porthos) y Luke Evans (Aramis), el caranata de Logan Lerman haciendo de D'Artagnan y pesos pesados de en trabajos secundarios como Orlando Bloom (Duque de Buckingham), Milla Jovovich (M'lady de Winter) y Christoph Waltz (Cardenal Richelieu). Hasta ahora nada raro, ¿no? Otra vuelta de tuerca al mito de D'Artagnan con nuevos actores y realización más moderna (recordemos que la última actualización del libro mítico de Dumas para la gran pantalla por parte de una productora norteamericana es de 1993 y con el gran Charlie Sheen haciendo de Aramis), pero si miras atentamente el trailer que han colgado esta semana (aquí arriba) verás barcos voladores, cañones que parecen metralletas, piruetas imposibles, trampas muy sofisticadas y floretes y plumas, muchas plumas (y floretes).

Aunque Dumas escribió "Los tres mosqueteros" en el siglo XIX, la acción transcurre en algún momento de la primera mitad del siglo XVII. Y como el steampunk es un subgénero de la ucronía y sólo se puede utilizar para definir a historias que tengan el siglo XIX como escenario, habría, digo yo, que inventarse un nombre para el que, por ahora, es el primer steampunk del 1600. En Facebook, un amigo me proponía el título de fleuretpunk (florete-punk) y creo que es la descripción más adecuada para este nuevo estilo inventado por Paul W.S. Anderson (bueno, seguramente lo inventó el guionista, pero a quién le importa los guionistas). 

Desde esta humilde platea propongo que se ruede una nueva versión de "El hombre de la máscara de hierro" en la que Luis XIV se convierta en un Iron Man con florete y plumas... o algo parecido... 

Publicado originalmente en la revista Qué Leer, rescato un artículo que hice en enero sobre los estrenos de cine basados en cómics más esperados de este 2011. En el artículo original también salía la película "Red" (eliminada aquí porque ya ha sido estrenada) y no estaba el texto de "X-Men: First Class" (hecho especialmente para este blog) por falta de información sobre la película (un mes más tarde había fecha de estreno y trailer).

Es un artículo muy informativo, como podréis observar, pues lo escribí para una revista de literatura donde sus lectores no saben quienes son Thor u otros héreos de cómic. En alguna película he decidido poner una valoración personal sobre lo que espero del film para hacerlo más personal para este blog.

THOR

Abril 2011

Desde que Marvel fundó su propia productora cinematográfi ca para tener el control de sus personajes en sus versiones en celuloide, ha tratado el medio como un comic book mensual. Desde el estreno de "El increíble Hulk" y "Iron Man" (en 2008 las dos), cada película de Marvel es un capítulo que acabará con la reunión de todos sus héroes en "Los Vengadores" (prevista para 2012).

Primero fue La Masa y las dos películas del Hombre de Hierro, donde ya aparecen personajes como Bruce Banner, Tony Stark, Nick Furia o la Viuda Negra. En este 2011 será el turno de Thor y el Capitán América, los dos últimos héroes que faltaban por presentar. Inspirado en la mitología nórdica, Stan Lee sentó las pautas para que Larry Lieber y Jack Kirby creasen al moderno Dios del Trueno, el poderoso Thor. Un dios exiliado en la tierra por su padre Odín que, en manos del director Kenneth Branagh, se convertirá en un auténtico drama shakesperiano con mucha acción. Nadie como el director de Hamlet para dramatizar la relación entre el padre de los dioses Odín, su hijo Thor y su malvado hijastro Loki, esa especie de Ricardo III que todo el mundo tiene en su familia.

(Mucha gente cree que esta película será horrenda y un fracaso, pero un servidor sigue siendo fan de Kenneth Branagh y le tiene mucha confianza, sobre todo después del segundo trailer)

BARRIO LEJANO

¿Primavera 2011?

Estrenada en Francia el pasado 24 de noviembre, esperemos que alguna distribuidora de esas que llenan los cines en VO traiga a nuestro país esta coproducción europea dirigida por Sam Garbaski y basada en el manga "Barrio lejano" de Jirô Taniguchi (editado en España por Ponent Mon). La obra, que ganó el Premio del Salón del Cómic de Barcelona de 2004, narra la historia de un hombre mayor que visita el pueblo donde nació y se queda dormido frente la tumba de su madre. Al despertarse, descubre que tiene 14 años y vuelve a vivir su pasado, en el que tendrá que enfrentarse desde una perspectiva adulta a la desaparición de su padre.

(¿¿Alguna productora quiere por favor estrenar esta película en España??)

DYLAN DOG: DEAD OF NIGHT

Abril 2011

El personaje creado por Tiziano Sclavi y Claudio Villa en 1986 tenía que saltar a la gran pantalla tarde o temprano, ya que gran parte de su imaginario proviene del séptimo arte. No sólo es un detective privado especializado en casos sobrenaturales (a lo largo de sus veinticuatro años de historia se ha enfrentado a todos los monstruos clásicos de la Universal y de la Hammer), sino que su rostro está inspirado en el actor Rupert Everett, tiene un compañero llamado Groucho y vive en Craven Road 7 de Londres (en homenaje al director de terror Wes Craven).

Dylan Dog tenía que acabar siendo una película, pero no será el protagonista de "La boda de mi mejor amigo" quien encarne a este investigador sobrenatural de camisa roja sino el guaperas Brandon Routh, quien continúa haciendo personajes de cómics (fue "Superman returns" y un ex novio maligno en "Scott Pilgrim"). Dirige el novato Kevin Munroe y tiene un presupuesto de veinte millones de dólares. Cómic entretenido igual a cine palomitero.

(Soy fan de los cómics de "Dylan Dog", sobre todo de sus aplicados dibujantes, pero esta versión fílmica da mucho miedo, ¿no?)

PRIEST

Mayo 2011

En su búsqueda por dar con ideas originales, los productores de Hollywood pueden extraer petróleo del rincón más remoto. Y hasta Corea del Sur llegaron para hacer el guión de la nueva película del tándem compuesto por el director Scott Charles Stewart y el actor Paul Bettany (quienes ya habían colaborado juntos en aquella divertida "Legión").

"Priest" está parcialmente basada en el manhwa (cómic coreano) homónimo de gran éxito de Hyung Min-woo (publicado por Norma Editorial), un western futurista donde unos sacerdotes humanos se enfrentaban a una horda de demonios. En la pantalla, en vez de diablos veremos vampiros (para no confundirse con "Legión", supongo) mientras Paul Bettany se acerca cada día más al papel de John Constantine que le correspondía por derecho y terminó siendo para Keanu Reeves en "Constantine". Priest promete acción sangrienta de serie B y muchos sustos.

(A lo Mourinho style: "Quien diga que se lo pasó mal viendo 'Legión' es un hipócrita"... "Priest" tiene pinta de ser la joya B de la temporada)

GREEN LANTERN

Junio 2011

Cuando nos enteramos de que el protagonista elegido para encarnar al héroe esmeralda Green Lantern era Ryan Reynolds, muchos nos tiramos de los pelos. No era para menos, pues la última experiencia como superhéroe del ex marido de Scarlett Johansson había sido la payasada de Deadpool en "X-Men Origins: Wolverine" (ver para olvidar).

Además, todos recordamos que los héroes de DC no han tenido su mejor cara en la pantalla (menos los dos Supermán de Richard Donner y el Batman de Christopher Nolan); por eso, la versión para el séptimo arte del Linterna Verde Hal Jordan, creado por John Broome y Gil Kane en 1959, no contaba con las simpatías de los fans. Pero, después de ver el primer tráiler de este megablockbuster de verano, algunos podrán respirar tranquilos. Podemos confi ar en el director Martin Campbell (quien hizo más humano a otro 'superhéroe', James Bond, en "Casino Royale"), en el cuerpo de policía interplanetario y en otros miembros de la comunidad del anillo verde como Sinestro, Tomar-Re y el salvaje Kilowog, el preferido de muchos lectores. Los malos de la función son Peter Sarsgaard como el cabezón Doctor Hector Hammond y Mark Strong como el traidor Green Lantern Sinestro.

(¿¿¿Por qué tuvieron que elegir a Ryan Reynolds??? Si Gil Kane levantara la cabeza...)

X-MEN: FIRST CLASS

Junio 2011

Mientras Aronofsky confirmaba que iba a dirigir una nueva entrega de "Wolverine" (dejando a todos los fans patidifusos con la noticia), Matthew Vaughn ultimaba su Primera clase de la nueva Patrulla X de Marvel Studios.

La empresa liderada por Avi Arad quiere meter a los mutantes en su exitosa franquicia de películas de super-héroes y nada mejor que comenzar de cero. Con un Profesor Xavier con ¿pelo? (James McAvoy), un Magneto sin pluma (Michael Fassbender) y un nuevo villano escondido bajo el rostro de Kevin Bacon (haciendo de Sebastian Shaw), el verdadero interés de este "X-Men: First Class" se encuentra en su elenco femenino capitaneado por Jennifer Lawrence ("Winter's Bones") haciendo de Mística y la sensual January Jones ("Mad Men") en el papel de la telépata Emma Frost.

COWBOYS & ALIENS

Julio 2011

Al profano en materia tebeística, este título no debe sonarle de nada. ¿De verdad hay un cómic llamado "Cowboys & Aliens"? Publicado por Platinum Studios en 2006, este western de ciencia ficción entró en imprenta cuando la película ya estaba vendida a unos grandes estudios, seguramente para darle algo más de glamour.

Surgido de la mente de Scott Mitchell Rosenberg, dueño de la siempre olvidable editorial Malibu Comics, esta historieta de rudos cowboys del siglo XIX contra invasores de Marte cayó en las manos de Alex Kurtzman (colaborador habitual de J.J. Abrams y una de las mentes creadoras de la nueva maravillosa versión de "Star Trek" y de series como "Fringe" o la muy recordada "Alias") y comenzó a convertirse en un film con cara y ojos, teniendo en cuenta el horroroso cómic del que surgió la idea.

Dirigida por Jon Favreau (el acertado realizador de las dos películas de "Iron Man"), "Cowboys & Aliens" cuenta con un trío masculino protagonista a prueba de bombas (y extraterrestres): el James Bond Daniel Craig, Harrison 'Indiana Jones' Ford y nuestro hombre de la luna, Sam Rockwell.

(Id a ver la película pero bajo ningún concepto compréis el cómics... es horroroso)

CAPTAIN AMERICA: FIRST AVENGER

Agosto 2011

Si antes comentábamos que Marvel está convirtiendo sus películas en algo parecido a un comic book por entregas para que todos sus personajes se reúnan en "Los Vengadores", tras "Thor" le llegará el turno al primer vengador de todos, el Capitán América.

Con un guión en el que ha colaborado Joss Whedon (creador de "Buffy cazavampiros", gran fan de los cómics Marvel y director de esa "The Avengers" que se estrenará en 2012) y dirigida por Joe Johnston (quien ya traspaso la tinta al celuloide con su versión de "Rocketeer", en 1991), la historia de Steve Rogers cuenta con un actor, Chris Evans, que ya ha dado vida a otro superhéroe de Marvel, la Antorcha Humana de "Los 4 Fantásticos" (y no es su única adaptación del cómic, pues podemos rastrearle en otras películas como "Los perdedores", "Teenage Mutant Ninja Turtles" o "Scott Pilgrim contra el mundo"). En el otro lado del ring tenemos al mejor villano posible, el nazi Cráneo Rojo, interpretado por el gran Hugo Weaving. Creado en plena Segunda Guerra Mundial (1941) por Joe Simon y Jack 'El Rey' Kirby, el Capitán América es uno de los personajes más clásicos de la historia de los superhéroes junto a Supermán y Batman.

(Otra película por la que nadie daba un duro hasta que vimos el trailer...)

CONAN THE BARBARIAN

Agosto 2011

Aunque el salvaje guerrero de Cimmeria nació en la literatura popular de la mano de Robert E. Howard, el imaginario de sus aventuras es propiedad del noveno arte. Sobre todo en la imagen que John Buscema dio a Conan en los años 1970, dibujos que han servido de inspiración tanto a John Milius (director de la adaptación de 1982 con Gobernator Schwarzenegger como protagonista) como a Marcus Nispel, que recoge el testigo de la saga con una revisión más adecuada para al público del siglo XXI.

El director alemán del remake de "La matanza de Texas" no tiene un trabajo fácil. Por un lado, debe acercarse al misticismo que el film de Milius todavía tiene y, por otro, contentar a los fans del cómic y a los lectores de Robert E. Howard. Por las imagenes vistas hasta ahora podemos aventurar que, si John Buscema viviera todavía (falleció en 2002), estaría muy contento con la elección de los protagonistas (el cachas Jason Momoa como Conan y la curvilínea Rose McGowan como Marique) y la producción en general de esta nueva adaptación del héroe salvaje.

(Fans de John Milius, ¡yo os invoco!)

LAS AVENTURAS DE TINTÍN: EL SECRETO DEL UNICORNIO

Diciembre 2011

La historia entre Tintín y Steven Spielberg viene de lejos. El director de "La lista de Schindler" compró sus derechos cinematográficos en 1983, pero tuvo que abandonar el proyecto por culpa de otros trabajos y porque consideraba que hacer una aventura de Tintín con actores sería alejarse de los personajes creados por George 'Hergé' Remi. Un autor que destacó por introducir protagonistas caricaturizados en un entorno cien por cien realista (todos conocemos el afán documentalista del historietista belga, creador de la línea clara).

Veintisiete años después y gracias a las modernas técnicas digitales, Spielberg se lanza con su primer film de animación (basado en actores reales, como las últimas películas de su amigo Robert Zemeckis). Aliado con el director Peter Jackson (quien ha puesto a su estudio Weta a las ordenes del autor de "Tiburón") y con Jamie Bell (Tintín), Andy Serkis (Capitán Haddock), Daniel Craig (Rackham el Rojo) o Simon Pegg y Nick Frost (los inspectores Hernández y Fernández) como protagonistas, "Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio" se estrenará dos días antes de la Navidad de 2011 y promete ser una de las películas más taquilleras de la nueva década. En el guión han trabajado escritores de talento como el inglés Steven Moffat (autor de varios capítulos de "Doctor Who" o la versiones modernas de "Sherlock" y "Jekyll") y estará basada en dos de los cómics más reconocidos de este joven periodista juvenil: "El secreto del unicornio" y "El tesoro de Rackham el Rojo".

(Como en Facebook: "hacerse fan")