Revista

120
abril 2011
En portada The Pains of Being Pure at Heart

  • 06 BITES
  • 12 INTRO
  • 16 MANEL
  • 18 BEADY EYE
  • 20 EN PORTADA: THE PAINS OF BEING PURE AT HEART
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  • 32 ANNA CALVI
  • 34 SR CHINARRO
  • 35 THE MIGHTY FOOLS
  • 36 NACHO VEGAS
  • 38 FALTYDL
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  • 42 FRANK BRETSCHNEIDER
  • 44 L.E.V. FESTIVAL (JON HOPKINS Y PHOTEK)
  • 48 MOJAVE 3
  • 52 DISCOS, MAXIS, ÚLTIMO CLÁSICO...
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  • 72 MAsCHINE!
  • 76 GADGETS Y MODA
  • 85 CINE Y LIBROS


CD GO Series

Go Magazine 120
+ CD GO series 79
L.E.V. Festival 2011

Texto Marc Piñol

 

Jóhann Jóhannsson "Escape"

Le habíamos visto samplear la impresora IBM de su padre con un éxito rotundo en "IBM 1401, A user's manual", pero Jóhan Jóhannsson es un hombre más de drones ambient, complicados arreglos de música contemporánea y aires desolados. Que es exactamente lo que escuchamos en "Escape", algo así como si Gavin Bryars hubiera compuesto "The sinking of the Titanic" puesto hasta arriba de antidepresivos. Enorme.

 

King Midas Sound "One ting"

Kevin Martin ya demostró en el pasado Sónar que su directo, por muy jodido que pudiera parecer en un principio —la música de King Midas es un prodigio a nivel de producción, y quien se atreva a decir lo contrario es que chochea—, se convertió en uno de los directos del año. A todos los que no puedan catar su presencia en el LEV siempre les quedará disfrutar de este "One ting", que es casi el "Sexual healing" del dubstep.

 

Ametsub "Peaks far afield"

El bitcrushing (es decir, la reducción de los bits hasta convertir un sonido en una maraña infranqueable de distorsión abrasiva y digital) y los samples invertidos como vehículo para la belleza. Así de prometedora es "Peaks far afield", probablemente una de las mejores canciones de este tímido japonés. Sigan su estela y todo lo que ha publicado el más que recomendable sello nipón Progressive Form. No se arrepentirán.

 

Jon Hopkins "Insides"

Lo más comentado ahora mismo respecto a este productor es su reciente colaboración en el nuevo álbum de Brian Eno para Warp. Pero no nos dejemos despistar, que si está ahí no es por enchufe precisamente. Diez años de carrera y varios álbumes lo avalan. En ese gran álbum para Domino que fue "Insides" se encuentra esta joya, ejemplo de cómo una ametralladora de distorsión puede llegar a ser, qué cosas, terriblemente bella.

 

Downliners Sekt "Negative green"

Barceloneses, sí, pero internacionales —a la par que oscuros— como pocos. Mary Anne Hobbs y Kevin Martin son fans, que se dice pronto. A medio camino de los Autechre de "Tri Repetae" y las brumas del primer Burial, "Negative green" es una canción que en un supuesto pulso nos dejaría el codo hecho fosfatina. Ritmos asincopados herederos del mejor Prefuse 73 lo atestiguan.

 

Harmonic 313 "Dirtbox"

Es una suerte que Mark Pritchard no haya seguido la senda de Tom Middleton. Mientras el segundo está dale que te pego al house progresivo más lamentable, los ecos a sellos como Clear y proyectos como Jedi Knights se dan la mano en este festín de reverbs, hip hop con aires detroitianos, rastafaris alimentados a base de cogollo limpio y sentido del humor socarrón. Clase.

 

Darkstar "Aidy's girl is a computer"

"North" ha sido uno de esos discos que, a pesar de no ser perfecto, ha abierto un debate en la (a veces muy purista, aunque por suerte cada vez menos) comunidad dubstep, ¿es de recibo que se mezcle dubstep y pop? Después de la gran acogida de James Blake no hay ninguna duda. Pero no olvidemos que Darkstar estaban antes. En "Aidy's girl's a computer" (la puedes escuchar en el reproductor de abajo) dan rienda suelta a esos impulsos.

 

Lorn "Until there is no end"

Cuando una hondonada de IDM, dubstep y gitch-hop no consigue hacernos apartar la vista a un himno pop, es que es muy himno. Imaginen a un Matthew Dear en clave grime o unos Magnetic Man sensibles, y tendrán la viva imagen del ínclito a la par que sobrado de talento Marcos Ortega (natural de Illinois, por mucho que su nombre nos despiste de buenas a primeras). Un crack de tipo.

 

Ital Tek "Babel"

Alan Myson forma parte de esa hornada de zagales que empezaron a despuntar hace cuatro años y que ahora ya tienen un carrerón. Dos álbumes en Planet Mu ("Babel" sale en el último, el muy recomendable "Midnight colour"), una decena de singles y todo el futuro por delante. IDM, dubstep, melodías de ensueño y un agradable déjà vu a la edad dorada de la ciberdelia, ésa que tanto nos gusta.

 

Photek "Slowburn"

El tipo ha vuelto, y cómo ha vuelto. De hecho, se nota que ahora es buen amigo de Trent Reznor porque "Slowburn" bien podría ser una canción de Nine Inch Nails: ritmo lento y pesado, cadencia sexual con tintes EBM, arpegios de sinte distorsionados, gemidos de jamelga en celo, rayos láser y gruñidos del averno. Lo que sería un día normal en la vida de Charlie Sheen, sin ir más lejos. Hitazo.

 

Architectural "Architectural 01.1"

Ahora que vuelve a estar de moda esconder el careto quizá se nos haya pasado por alto otro de los enmascarados que más alto apunta en el panorama actual patrio. Architectural factura un techno minimal de alto octanaje que lo mismo recuerda a Layo & Bushwacka! que a Echospace. Es decir, que tiene un alto componente pistero, pero que también busca otro tipo de estímulos que enchufen al personal. Y vaya si lo consigue.

 

Pantha du Prince "A nomad's retreat"

Hendrik Weber lleva ya una década demostrándonos que la electrónica de baile también se puede hacer, por fría que suene a veces, con el corazón en un puño. Es un tipo emo y no se corta un pelo a la hora de trabajar melodías de bajo elaboradísimas y colchones de sintetizador resonantes, de esos que te ponen el vello del cogote, como diría un murciano, de puntica. ¿No se lo creen? Escuchen, escuchen con atención.

 

Demdike Stare "Rain and shame"

Miles Whittaker y Sean Canty sacaron el nombre de su proyecto de una bruja que vivía en el siglo XVII y fue aprisionada por haber matado a tres personas, así que imagínense por dónde van los tiros: oscuridad, ambientes tétricos, drones de ascendencia cósmica, algo de dub techno (especialmente en su trabajo para el sello Modern Love) y un sentido del humor algo así como muy particular, si es que lo hay. Aquí somos muy fans.

 

Juanjo Palacios "Ardina"

Las grabaciones de campo son el leitmotif de Juanjo Palacios en su proyecto "Árbole". El crepitar del viento contra los troncos de árboles de la flora asturiana, así como un sinfín de procesos de audio en distintas capas superpuestas —desde abrasión digital a violonchelos— consiguen remitirnos a la época en que la bruja asturiana, conocida como güaxa, habitaba en la espesura (digan esto con voz de Íker Jiménez). Los pelos de punta, oigan.