No todos los días un amigo tuyo gana un Óscar, imagino. El día antes a esta entrevista un amigo de Rupert Parkes lo ganó por la banda sonora de "La red social", que se dice pronto. "Estoy muy contento por Trent, es una noticia increíble. A nivel musical es uno de los tíos más inquietos que conozco y además es un chaval muy dulce. Es el espaldarazo definitivo a la música electrónica por parte del mainstream. Ha llegado dos décadas tarde, pero es mejor que nada". Y se ríe a carcajada limpia. Después de aquella etapa de popularidad en los noventa y su posterior renuncia al trono del drum'n'bass, parece que se toma ya estas cosas muy a broma. Bien que hace.

 

Me enteré hace poco que encontraste unas demos de la época de "Modus operandi".

Sí, así es. Hace un par de meses tuve una tarde nostálgica y empecé a revisar viejos DAT. Tampoco es que esperara encontrar grandes cosas, pero me llevé una sorpresa al encontrar varias versiones de temas que aparecían en "Modus operandi", así como descartes y bocetos. No sé exactamente qué es lo que voy a hacer con el material, pero teniendo en cuenta que el próximo año se cumplen quince años desde su lanzamiento... No sé, por ahora es sólo una idea. No necesariamente quiere decir que vaya a publicarlo, pero diablos, ¡debo reconocer que el material es más bueno de lo que recordaba!

 

He visto una foto de tu nuevo estudio en Los Angeles y es de lo más espartano. De hecho, creo que a día de hoy a duras penas trabajas con hardware.

Casi no trabajo con hardware, lo cual me entristece. Pero sólo tengo que recordar lo jodido que era programar mi primer sampler para que se me quiten las ganas. Era insano la cantidad de trabajo que exigía recortar muestras una a una, recolocarlas según unos parámetros absurdos en una minúscula pantalla led, pelearte con el MIDI, etcétera. Era un sinvivir, aunque ocurrían accidentes felices, algo que con el software es imposible que te ocurra. Lo único que echo de menos es que a estas alturas aún no exista un software que permita un pitchshifting tan depurado y orgánico como el de mi viejo E-mu SP-1200. Hay gente que ha hecho discos increíbles partiendo únicamente de esa función, ahí están las obras maestras de Dilla para atestiguarlo. Por lo demás admito que estoy muy feliz con mi tarjeta UAD y mis cuatro sintes digitales.

 

¿Cuál es tu manera de trabajar ahora mismo? De un tiempo a esta parte he comprobado que te gusta abusar de la distorsión en tus nuevas producciones.

Trabajo de una manera muy minimalista, para serte sincero. Tengo muy pocos plugins y todos muy viejos. Lo ensucio todo con Camel Phatt, es mi caballo de batalla. Además te da la oportunidad de hacer que casi cualquier cosa suene a dubstep, lo cual es algo que el público ahora mismo agradece (risas).

 

¿Crees que tus nuevas producciones, hasta cierto punto más coyunturales, tendrán más aceptación por parte de aquel sector tan exclusivo —y que además te dio la espalda— como era el del jungle? Mucha gente se pregunta dónde está aquél Photek.

 La verdad es que me da un poco igual, todas las críticas que pudiera tener ya me las hicieron cuando edité "Solaris". Sigo trabajando mucho, muchísimo, pero estoy dándome cuenta de que el concepto de álbum es algo que puede pesar mucho, así que prefiero flirtear antes con géneros de todo tipo a través de EPs. Es una manera más divertida de trabajar. Cuando me pongo con un álbum siempre me marco expectativas demasiado altas, termino con los nervios atacados. El plan es hacer lo que me apetezca, sin traumas. En mis nuevos EPs hay de todo, algo de house, algo que tiene un poquito de dubstep, y quién sabe si algo de jungle, techno, lo que sea. Tengo remixes para Daft Punk y Jeff Mills en camino, así que no me cierro a nada, tengo unas ganas locas de explorar nuevos sonidos sin atarme a un género. Y que dure.

www.myspace.com/photekproductions